[Entrevista] Arius comparte su nuevo sencillo colaborativo con Zabo, "Higher Love", autodescubrimiento, + próximos lanzamientos

Habiéndose disparado a la cima de la escena del bajo experimental desde el debut de su proyecto, ARIO es un dúo talentoso que está dando forma al futuro de la música electrónica. De las mentes brillantes de Tessa y Matt Nguyen, ARIUS fusiona elementos de hip-hop con bajos impactantes para hacer que cualquier oyente mueva la cabeza sin control. A esto se suman las legendarias habilidades de Tessa con los dedos y la excelente técnica de Matt. Si eres experto en baile, tienes la receta perfecta para iluminar la pista de baile.

Con más de un millón de seguidores en todo el mundo, ARIUS ha aumentado exponencialmente su número de seguidores a lo largo de su carrera. La pareja ha bendecido a multitudes masivas con su hipnótica presencia en el escenario, actuando en lugares de primera, como Bass Canyon, Decadence NYE, Dancefestopia y Phoenix Lights. Ahora, recién salidos de su colaboración con ZaboARIUS continúa rompiendo las barreras del género con su nuevo y fascinante sencillo "Higher Love".

Mira la entrevista exclusiva de iEDM con ARIO abajo.

Método iEDM: ¿Cómo se conocieron? ¿Qué llevó a la creación de ARIUS y qué significa el nombre?

ARIO: Ambos nos conocimos en EDC 2010 por un breve momento. Dos años después nos volvimos a encontrar en un club y luego comenzamos a salir después de esa noche. Matt era un bailarín de gira a tiempo completo para Poreotics, que era Los mejores grupos de baile de Estados Unidos campeón en la temporada 5. No nos fue bien estar separados todo el tiempo. Una vez que nuestro amigo nos enseñó a ser DJ por diversión, decidimos que era una idea genial comenzar algo juntos para poder viajar por el mundo juntos. Cómo empezó ARIUS. ARIUS significa Aries + Sagitario.

Método iEDM: ¿Cuáles son sus atributos artísticos favoritos el uno en el otro? ¿Cuál es el descubrimiento personal más importante que cada uno ha hecho al hacer música juntos?

ARIO: A los dos nos encanta tanto la música bass que se convirtió en el núcleo que mantiene unida nuestra relación. También nos encanta utilizar la tecnología de diferentes equipos de DJ a nuestro favor para ser creativos en las actuaciones en directo. Nuestros gustos musicales también son los mismos, lo que realmente ayuda durante el proceso creativo. Ninguno de los dos tenía formación musical, así que es genial saber que ambos la teníamos dentro sin darnos cuenta.

Método iEDM: ¿Cuál fue el desafío más difícil durante el viaje de encontrar tu sonido característico y cómo lo superaste?

ARIO: Nos gusta un poco de todo, por lo que nos resultó muy difícil encontrar nuestro sonido característico, pero después de años de experimentación, nos dimos cuenta de que nuestro sonido característico es la combinación de sonidos de varios géneros en uno solo. Nuestra especialidad es tomar cosas antiguas y modernizarlas.

Método iEDM: ¿Cómo se complementan sus estilos de producción?

ARIO: A los dos nos encanta el ritmo medio, 100 bpm es nuestro ritmo favorito. Esa velocidad tiene ese ritmo de hip-hop y un poco de moombahton, que es extremadamente divertido para bailar.

Método iEDM: ¿Qué estrategias utilizas para fusionar elementos de diferentes géneros al producir?

ARIO: Comprender la teoría musical y encontrar la sección correcta de la pista para combinar otras pistas. para que suene como tal. Lo hacemos todo en Ableton, requiere mucha lluvia de ideas, búsqueda y numeroso intenta hasta que se sienta bien.

Método iEDM: El sonido general de tus singles “CRAZY FOR FALLING” y “LOVE IS A KILLA” es más melódico y estimulante que el de algunos de tus temas más ásperos y con más bajos, como “Misbehave” y “Voices”. ¿Cómo logras cambiar entre estos dos sonidos tan diferentes y qué has aprendido de este proceso?

ARIO: Simplemente nos dejamos llevar por lo que sentimos en el momento, pero una cosa en la que siempre nos centramos es asegurarnos de que la pista sea algo que nos gustaría. Sal a bailar. Tenemos nuestro lado melódico, que siempre es “buena onda”. Cuando se trata de hacer música pesada, nos gusta lo suficiente como para que quieras ponerte sucio, pero no demasiado como para que te sientas demasiado intenso y no sepas cómo moverte al ritmo.

Método iEDM: ¿Cuáles son tus diseños de merchandising de ARIUS favoritos y por qué? ¿Qué objetivos tienes para tu merchandising y tu proyecto benéfico?

ARIO: Nos encantan nuestras sudaderas con capucha y mascarilla incorporada. Son diferentes y nadie tiene ese producto actualmente. Por ahora, hacemos donaciones cuando podemos, pero no tenemos planes de realizar ningún gran proyecto benéfico.

Método iEDM: Matt, ¿cuáles son las habilidades, perspectivas o conocimientos importantes que adquiriste mientras bailabas y que trasladaste a ARIUS? ¿Qué ideas tienes para acercar aún más el DJing, la música electrónica y el baile en el futuro?

ARIO: Escucho música como lo haría un bailarín y no como lo haría un productor. Es muy difícil de explicar, pero cuando escribo algo, si no tengo ganas de bailar, entonces no es bueno. He podido encontrar mi propio estilo de mezcla tomando hasta seis pistas y mezclándolas en una canción en dos minutos. Por lo general, suena Como si seis artistas estuvieran actuando juntos en el escenario.

Método iEDM: Tessa, ¿qué consejo le darías a alguien que quiere empezar a tocar la batería con los dedos pero no sabe por dónde empezar? ¿Cómo te permite la batería con los dedos expresar tu creatividad y visión artística?

ARIO: Tocar con los dedos es muy divertido, pero es mucho más difícil de lo que parece. Se necesita mucha práctica y entrenar los dedos para tener la fuerza necesaria para tocar en el MPC (Music Production Center). Es extremadamente difícil. Al principio te resultará muy incómodo, pero con práctica y tiempo cualquiera puede hacerlo. No hay muchas bateristas con los dedos. Solo he visto a dos o tres mujeres que lo hagan, así que definitivamente es genial saberlo.

Método iEDM: ¿Cuáles fueron algunos de los momentos más destacados de trabajar con ZABO en “Death On The Dance Floor”?

ARIO: Fue un proceso bastante fluido, nos encanta el trabajo de ZABO, nos gusta mucho la introducción que hicimos para "Death On The Dance Floor"; tiene esa experiencia cercana a la muerte y a medida que avanza la canción, cobras vida y comienzas a destrozar la pista de baile.

Método iEDM: ¿Qué efectos y paisajes sonoros combinaste para agregar energía y suspenso a la preparación de “Death On The Dance Floor”?

ARIO: Es solo el sonido de la sirena Usamos EFX y algunos EFX láser, con el cuerno de bronce cinematográfico que se escucha en las películas.

Método iEDM: ¿Qué emociones sientes cuando cae la gota?

ARIO: Cuando suena el drop, es pesado, pero también es fácil de seguir y bailar. El drop te hace comenzar a mover la cabeza al ritmo de la música al instante.

Método iEDM: ¿Cuáles son algunas de las mejores cosas de vivir en Bali? ¿Por qué elegiste mudarte allí y cómo afectó esa mudanza a tu carrera musical?

ARIO: Bali es extremadamente asequible y mágica. Nos mudamos allí porque se ve increíble en las redes sociales. Creamos "CRAZY FOR FALLING", "Misbehave" y "Voices" mientras estábamos en Bali.

Método iEDM: Yo¿Cuál ha sido tu festival favorito y lugar para actuar y por qué?

Tenemos algunos favoritos. Hawaii siempre es un gran momento, Junto con Decadence Arizona y Texas. La gente de allí parece realmente vibrar con nuestro estilo.

Método iEDM: Con el año 2022 llegando a su fin, ¿qué le espera a ARIUS durante 2023?

ARIO: Acabamos de terminar un nuevo EP con un sonido completamente nuevo. Es un EP de saxofón y bajo. Matt creció escuchando y bailando mucha música funk, así que decidimos fusionarla con nuestro estilo y resultó increíble. Para 2023, estamos trabajando en algo realmente especial que ningún DJ haya hecho antes. Nos llevará algún tiempo hacerlo realidad, pero cuando lo hagamos será increíble.

Fotos cortesía de ARIO