[Entrevista] Hardstyle Trio Kami discute la globalización de la música dance, Project Z, + más

Tras sus apariciones en EDC Las Vegas y Project Z en 2022, KAMISMO se ha establecido como una fuerza dentro de la escena de la música hard dance para el futuro previsible. Aunque el trío ha dado grandes pasos en su carrera recientemente, han estado luchando por el éxito durante cinco años, lo que los deja en una posición privilegiada para fomentar la longevidad en la industria. A medida que el hardstyle continúa conquistando América del Norte por asalto, KAMI es un precursor estadounidense notable del movimiento. Junto con las experiencias de éxito rápido, KAMISMO nos da una idea de las pruebas y tribulaciones que supusieron encontrar su lugar como creadores del género más específico de la música de baile.

Lea la entrevista exclusiva de iEDM con KAMI a continuación.

Método iEDM: Tras el Proyecto Z, ¿has notado alguna diferencia entre el público del hardstyle y el del dubstep? ¿Te gusta explorar o aceptar influencias de otros géneros dentro de la esfera de la música dance?

MISERICORDIA: Los tres somos ravers desde hace años y somos fans tanto del público del bass como del del hard dance. Yo diría que una de las diferencias clave entre ambos es que, mientras que el público del dubstep está dedicado a su escena, los fans del hard dance son algunos de los fans más acérrimos que hemos conocido.

Nos encanta intentar incorporar elementos de otros géneros a nuestra música. Somos grandes fanáticos del D&B y del techno, y hemos incorporado breaks de D&B en algunas de nuestras pistas, además de usar elementos techno en nuestras estructuras de bombo como base única.

Método iEDM: Como trío, ¿compartís algún ritual previo al espectáculo? Si es así, ¿lo consideráis un amuleto de la suerte o un acto intencionado para entrar en onda antes de subir al escenario?

MISERICORDIA: Antes de cada espectáculo, siempre nos gusta tomarnos unos 30 minutos antes de salir al escenario para hacer nuestra reunión previa al espectáculo. Todos nos entusiasmamos unos a otros pensando que este será el mejor concierto que hayamos tocado hasta ahora para entrar en la mentalidad adecuada.

Método iEDM: Los subgéneros europeos como el D&B han ganado terreno recientemente en los EE. UU., y el hardstyle parece estar en el mismo camino. ¿Qué crees que hace falta para que un gusto musical regional se globalice? ¿Tienes alguna teoría sobre por qué las regiones tienden a tener distintas afinidades hacia los distintos géneros de música dance?

MISERICORDIA: Creo que es necesario que los artistas locales ayuden a impulsar la evolución de esos géneros. En este momento, estamos viendo muchos productores emergentes de hard dance en Estados Unidos, más que nunca. Creo que eso es lo que ayudará a que el género crezca aquí y continúe por ese camino de crecimiento.

Método iEDM: A lo largo de su historia, el hardstyle ha sido mucho más importante en Europa que en Estados Unidos. Como grupo de artistas de hardstyle estadounidenses, ¿se han sentido presionados a transformar su sonido del hardstyle al house o al bass porque era difícil facilitar colaboraciones al principio de su trayectoria?

MISERICORDIA: El hard dance es el género en el que más cuesta trabajar en Estados Unidos. Aunque últimamente está creciendo más que nunca, nos ha resultado muy complicado trabajar en ese ámbito, pero nos encanta. Es nuestro género favorito. Nos conocimos gracias a él y nos trae muchos recuerdos maravillosos. También nos gusta el desafío de trabajar en uno de los campos más difíciles del mundo de la música dance. Nos mantiene hambrientos e innovadores y con ganas de superar los límites constantemente.

Método iEDM: Te has ganado un merecido lugar en la escena de la música dance, especialmente con tu presencia en el escenario. ¿Cuál ha sido tu oportunidad más emocionante hasta ahora?

MISERICORDIA: Este año ha sido un gran año para nosotros y ha habido muchos momentos geniales. Sin embargo, el que se destaca entre los demás es sin duda EDC Las Vegas. Ha sido un objetivo profesional desde el primer día y el solo hecho de poder estar en ese escenario y tocar para una multitud de fanáticos del hard dance es una sensación increíble.

Método iEDM: Ver a tres DJs detrás de los platos simultáneamente es relativamente raro. ¿Puedes contarme algo sobre el intrincado proceso creativo del trío? ¿Cómo encuentras el ritmo cuando actúas? ¿El grupo funciona de manera similar a un B2B2B o empleas una estrategia diferente?

MISERICORDIA: En realidad, todos vivimos muy lejos unos de otros. Dos de nosotros estamos actualmente en extremos opuestos de California, mientras que el tercero vive en Florida, por lo que constantemente nos enviamos archivos para trabajar en ellos cuando tenemos ideas, hacemos llamadas de Zoom para trabajar juntos o volamos para tener sesiones de estudio cuando podemos. No creo que haya pasado un día en cinco años en el que no hayamos hablado todos los días.

Para nosotros, actuar es fácil. Nos encanta. Es cierto que los primeros minutos en el escenario nos emocionan siempre y nos ponen nerviosos antes del espectáculo, pero una vez que encontramos el ritmo y encontramos el ritmo, lo pasamos genial.

Método iEDM: En ese mismo sentido, ¿en qué se diferencia trabajar en trío de trabajar en solitario? ¿Cómo se gestionan los conflictos creativos o estratégicos entre los miembros? ¿Trabajar en equipo resulta más eficiente y expansivo que producir en solitario?

MISERICORDIA: Creo que para nosotros, ser un trío es muy divertido porque hay tres mentes trabajando. Aporta una estructura única de cómo se hacen las cosas y estamos constantemente intercambiando ideas. Si todos estamos de acuerdo en que la idea es genial y debemos llevarla a cabo, lo hacemos.

Trabajar en equipo sin duda nos hace sentir más eficientes. Podemos dividir y vencer. Esto ayuda a aligerar la carga de trabajo y a cumplir con los plazos.

Método iEDM: ¿Alguno de ustedes ha experimentado con carreras en solitario? Si es así, ¿cómo fue la experiencia?

MISERICORDIA: Lucas tenía un alias anterior que adoptó poco después de graduarse de su escuela de producción en Europa y regresar a los EE. UU., pero una vez que todos nos unimos y unimos fuerzas hace unos cinco años, nació KAMI y nunca miramos atrás.

Método iEDM: El hardstyle puede ser un género de nicho con el que comprometerse. ¿Qué te hizo enamorarte de este estilo particular de música dance? ¿Alguno de ustedes encuentra un entusiasmo similar en otros subgéneros?

MISERICORDIA: El hard dance es un género genial. Tiene una gran historia, cuenta con la base de seguidores más dedicada y es muy diverso en lo que tiene para ofrecer. Hay hard dance eufórico, crudo, uptempo, experimental, hardcore, gabber, etc., etc.

Nos enamoramos de todo. Sientes que formas parte de esta gran familia y a todos los que les encanta el hard dance les encanta el hard dance, así que cuando encuentras a otros que son fans, se crea una conexión instantánea.

Nos emociona todo lo que tiene que ver con la música de baile. Nos encanta escuchar a los artistas que se vuelven creativos en cualquier subgénero. Pero somos grandes fanáticos del techno, el hard techno, el drum and bass y el progressive house.

Método iEDM: Recientemente lanzaste un sencillo colaborativo, “LEVEL UP”, con Colin Hennerz. ¿Con quién te gustaría colaborar en el futuro? ¿Lanzarías un EP, un sencillo o programarías una gira con este colaborador en particular?

MISERICORDIA: Un saludo a Collin Hennerz. Nos encanta ese australiano.

Actualmente hay muchos productores a los que admiramos y con los que nos encantaría colaborar. Podemos decir que estamos colaborando con algunos de esos artistas.

Método iEDM: Las redes sociales son un método cada vez más eficaz para el marketing musical, pero pueden convertirse rápidamente en un arma de doble filo. ¿Cómo abordas la relación con tus fans en las plataformas sociales? ¿Alguna vez te sientes atrapado por las expectativas sobre tu “comercialización”?

MISERICORDIA: Intentamos ver nuestras redes sociales como un medio para conectarnos con los fans e informarles de los cambios dentro de KAMI. Si bien es divertido usar las redes sociales, se vuelve agotador en lo que respecta a la creación de contenido. A veces, no queremos publicar cosas y el proceso de repetición se vuelve muy tedioso. Sin embargo, es necesario que transmitamos nuestro mensaje.

Método iEDM: Recientemente actuaste en EDC Las Vegas. ¿Qué se siente al estar rodeado de tantos artistas de renombre mundial?

MISERICORDIA: Sinceramente, parece un sueño. Siempre creímos que lo lograríamos, pero nunca entendimos realmente cómo nos sentiríamos hasta que llegamos a Las Vegas. Sabíamos desde hacía bastante tiempo que íbamos a actuar, pero cada minuto hasta que llegamos parecía un sueño.

Método iEDM: Siguiendo con la pregunta anterior, muchos jóvenes de todas las facetas de la industria de la música dance se encuentran luchando contra el síndrome del impostor. ¿Tiene algún consejo para la próxima generación de personas que buscan desarrollar una carrera en esta industria?

MISERICORDIA: Sé honesto. Publica la música que te encanta hacer y hazla para ti, para nadie más. Habrá gente que se identificará con eso y se convertirán en verdaderos fanáticos no solo de tu música, sino también de ti.

Método iEDM: La segunda mitad de 2022 apenas está comenzando. ¿Hay algo que estés esperando con ilusión en los próximos meses? ¿Qué es lo próximo para KAMI?

MISERICORDIA: Actualmente estamos trabajando en mucha música nueva. Hay muchas canciones originales, colaboraciones e incluso un par de remixes oficiales en proceso. Algunas de ellas las veréis en 2022, pero muchas de ellas ya están planeadas para 2023.

Aparte de eso, solo más fechas de shows para conectarnos con los fanáticos, así como un nuevo concepto de show en vivo en el que estamos trabajando y del que hablaremos más en el futuro cercano.

Fotos cortesía de KAMI

Leer más entrevistas exclusivas de iEDM ¡AQUÍ!

Prepárate para la temporada de festivales con ropa y accesorios iEDM. Echa un vistazo a las últimas novedades en ropa para rave ¡AQUÍ!