EDM Historia: la línea de tiempo evolutiva de la música dance

La música dance no surgió de la nada. Ha recorrido un largo camino histórico evolutivo y, a menudo, revolucionario. Desde los bares clandestinos de los años 20 hasta los clubes de jazz con poca luz de la ciudad, los creadores de la música dance empezaron de forma tradicional. No fue hasta mediados del siglo XX cuando la música dance empezó a cobrar auge con la llegada de los instrumentos electrónicos.

La música dance puede contar con una gran cantidad de géneros musicales como progenitores de la actual iteración del sonido. La música dance tardó un tiempo en establecerse bajo un término general, y algunos todavía se aferran a las distinciones de género en la actualidad.

Hubo muchos géneros diferentes que se fusionaron y evolucionaron a lo largo de los años para llegar a donde estamos hoy. Comenzaremos durante una gran era estadounidense, la revolución contracultural de los años 60. Echemos un vistazo a lo que estaba sucediendo en esa época con la música popular, los géneros de baile y la escena en general:

Década de 1960

Roca

Fue una época definida por el movimiento beat de los años 50 que desembocó en la revolución hippie de los hippies. El rock and roll, por supuesto, tuvo su apogeo, con algunos de sus principales artistas escindiéndose hacia sonidos dance más experimentales. Se pueden mencionar a Jefferson Airplane, Jimi Hendrix y The Doors, por nombrar algunos.

No es lo que tradicionalmente considerarías dance, pero sin duda tuvo una influencia. ¿Cuántas veces has escuchado "Somebody To Love" remezclada en alguna sesión de DJ en el escenario principal?

Canguelo

Lo que realmente marcó la pauta para la música dance fue el funk. Los músicos que se dedicaron al género funk marcaron la pauta para el resto de los años 60 y principios de los 70. Como mucha música de inspiración africana, el funk presenta un ritmo que enfatiza la línea de bajo y la batería. ¿Te suena familiar?

Algunos de los mejores artistas del groove empezaron aquí y continuaron teniendo carreras exitosas durante la década siguiente. Por supuesto, James Brown fue el primero. Otros nombres incluyen a Marvin Gaye, Parliament y Kool & The Gang. Para tener una idea del sonido, retrocedamos a 1959, a principios de la década, y escuchemos el clásico "Shout" de los Isley Brothers.

Muchos de estos artistas no tuvieron un gran éxito hasta la década siguiente. El funk mezclaba elementos del R&B, el soul y el jazz. No era raro que los artistas pasaran del funk al disco una y otra vez.

Década de 1970

Se podría decir que fue una de las primeras décadas más importantes para la música dance. Fue un caldo de cultivo para la experimentación y el despegue de nuevos géneros. Fue el comienzo de los grandes éxitos del funk y, sobre todo, de la música disco.

Los sintetizadores Moog creados a finales de los años 60 comenzaron a convertirse en una faceta importante de la música dance. Se produjo una efusión y una mezcla natural entre varios géneros dance.

Las discotecas fueron uno de los primeros lugares en albergar un ambiente de baile. A partir de las discotecas francesas, Estados Unidos estaba encontrando un nuevo lugar para la fiesta. Hubo muchos éxitos que se fusionaron con el mainstream. Las principales estaciones transmitieron el programa de televisión sindicado Tren del alma. Los asistentes al club eran de diversos orígenes y orientaciones. Los italoamericanos, los afroamericanos y los hispanos fueron los primeros en adoptar este movimiento de baile.

Fue aquí donde se dominó el ritmo de cuatro en la pista con acompañamiento vocal ascendente. Donna Summer fue una superestrella del éxito, junto con KC and the Sunshine Band, los Bee Gees y muchos más. Los himnos de The Village People llenaron las salas de baile mientras los bailarines de discoteca se alineaban unos con otros y sentían el ritmo durante toda la noche.

¿Cómo podríamos olvidar el megaéxito con influencias de John Travolta y los Bee Gees? Fiebre del sábado por la nocheUna película sobre el paso de la infancia a la adultez que definió la década de la música disco.Estaban naciendo las primeras raíces de inclusión y autoexpresión de la música de baile y se consolidaban las tradiciones atemporales de reunirse y bailar.

La música disco alcanzó su apogeo en algún momento de la década de 1970. La música disco fue un fenómeno global que empezó a decaer a finales de los años 70. Hubo una reacción negativa de la que el género principal nunca se recuperó. En cambio, se dividió en muchos estilos diferentes de música en la década siguiente.

Década de 1980

¡Vaya década! Una era de éxitos de un solo éxito y música pop imbuida de música electrónica que fue el atractivo general. Los descendientes de la música disco comenzaron a separarse en los años 80. Estrellas reinantes como Michael Jackson dieron inicio a la década con canciones como "Don't Stop 'Til You Get Enough". Hubo algunos avances importantes que abrieron el camino para este tipo de música.

Un surgimiento de la Caja de ritmos 808 Revolucionó la forma de crear música. Un sonido característico que cambiaría el sonido de la música de baile. Debajo de la escena nació la música techno y house. Géneros que no alcanzarían su momento de protagonismo hasta mucho más tarde en su historia.

Esta década estuvo llena de buena música, ya que gente de todos los ámbitos se unió a la música. El sonido retro se escucha más en artistas como Depeche Mode. Un estilo que todavía se escucha importante Hoy en día, esto es evidente en el primer éxito de Marvin Gaye, "Sexual Healing", que resurgió con el remix de Kygo.

Década de 1990

Como se puede observar en las décadas pasadas, la música popular convencional y la música dance siempre se entremezclaron. La escena underground del house y el techno comenzó a surgir durante esta década. Junto con eso surgió lo que hoy conocemos como música trance.

En los años noventa se produjo un rápido movimiento de baile. En Europa se estaba generalizando lo que vemos hoy en día. Los festivales al aire libre y las discotecas eran un gran éxito en toda la escena europea. Solo había que ir a Ibiza para ver dónde se celebraba la fiesta.

También fue una época en la que la música de baile estaba más reservada para el underground. Claro que hubo grandes éxitos, pero lo que sabemos hoy en día ha bajado un poco. La mayoría de los fans actuales de la EDM nacieron en los años 90, así que se ha convertido en un gran recuerdo nostálgico para traer y reinventar en nueva música. La Juventud hace lo mismo hoy en día con su música.

Principios de la década de 2000  A la era actual

Nuestra era actual, que incluye los últimos 15 años, ha sido la ola que finalmente se ha convertido en una corriente dominante. La música dance es una constante en nuestras vidas ahora. Desde las primeras colaboraciones mainstream con David Guetta hasta Skrillex y Deadmau5, que iniciaron una nueva ola de sonido.

Los festivales han alcanzado una gran popularidad y atraen a millones de fanáticos que se reúnen para festejar en todo el mundo. La mayoría de los clubes nocturnos son el principal destino para escuchar las últimas canciones y ver a los DJ más populares. En términos de género, no se puede definir de otra manera. Bajo el término general de EDM incluimos todo lo que tiene que ver con la electrónica.

La música electrónica de baile es un elemento fijo de estos tiempos y estamos entusiasmados por... El futuro del EDM.