Faroh habla sobre su canción de regreso "Moonlighting" en una exclusiva de IEDM

Fareoh sabe cómo hacer mucho ruido en el Electroerosión mundo.  Con más de 50.000.000 de reproducciones en línea, este nativo de Nueva York no es ajeno a alcanzar un éxito masivo.  A sus 24 años, el productor sigue impresionando con su último trabajo, "Moonlighting".

La canción marca un nuevo comienzo para Fareoh, que evoluciona sin esfuerzo como una de las personas más creativas del mundo. música industria.  Recientemente se sentó con iEDM en una entrevista exclusiva para hablar sobre su crianza y "Moonlighting".

Método iEDM: ¡Hola Fareoh!  Felicitaciones por "Moonlighting".  Antes de hablar de la canción, vamos a presentarte a algunas personas que quizás no estén familiarizadas con tu historia.  ¿Cómo fue tu experiencia de crecimiento en la ciudad de Nueva York? ¿Cómo te formó como productor?

Adiós: Fui a una pequeña escuela preparatoria que no me gustaba mucho, pero me enseñó mucho sobre la importancia de la originalidad.  Todos los niños de la escuela parecían ser copias unos de otros y eso realmente me inspiró a ser diferente.  Yo era uno de los únicos cinco niños de aproximadamente 1.200 que asistían a cursos de teoría musical, pero no me importaba ser un extraño.  Los niños mayores se burlaban de mí, pero después fueron ellos los que me invitaron a tocar en sus fiestas universitarias.

Método iEDM: Me encanta.  Yo también marché siempre al ritmo de mi propio tambor.  ¿Cuándo descubriste que la música era tu pasión?

Adiós: Cuando era estudiante de primer año en la escuela secundaria.  Había estado tocando la guitarra desde que tenía unos nueve años, pero, sinceramente, solo comencé porque mi madre me obligó a tomar lecciones.  Ahora no podría estar más agradecido de haberla escuchado.

Método iEDM: Mamá siempre sabe lo que es mejor.  ¿Cómo fue la experiencia de salir de gira con una leyenda en ciernes como Kaskade? ¿Qué aprendiste de él en tu trayectoria? ¿Te dio algún consejo en particular que te haya resultado útil en tu carrera?

Adiós: Fue increíble.  Él es un tipo muy sensato y un gran amigo.  No puedo imaginar un mejor mentor.  Una lección muy importante que aprendí de él fue concentrarme en dominar mis propios trucos y habilidades de producción antes de comenzar una gira para poder producir música fácilmente en el camino.

Método iEDM: Creo que es un gran consejo para cualquiera que esté en el juego hoy en día.  Palabras muy sabias.  ¿Quiénes más fueron tus inspiraciones en el Electroerosión ¿Escena? ¿Cómo influyeron esos artistas y productores en tu trayectoria?

Adiós: The Bloody Beetroots me metió en el mundo sin ayuda de nadie. Electroerosión Escena. Me encantaba escuchar sus vibraciones punk y pop punk en mis primeros años, y me influyó mucho su transición a la electrónica en 2007.  Avicii también tuvo un gran impacto.  Su producción me inspiró a evolucionar del electro a un estilo más melódico.

Método iEDM: Con influencias como esa, no es de sorprender que hayas tenido éxito en una industria tan difícil y loca.  "Run Away" es una canción absolutamente impresionante y te ayudó a ponerte en el mapa. ¿Cómo fue el proceso de crear esa canción? ¿Alguna vez esperaste que tuviera tanto éxito?

Adiós: Honestamente, nunca lo hice.  Escribí esa canción quizás diez meses antes de que fuera lanzada y luego comencé a buscar al vocalista adecuado.  Un día me encontré con Jen en un estudio de Los Ángeles y ocurrió magia.  Nuestra colaboración parecía sencilla.

Método iEDM: Estoy totalmente de acuerdo. Tengo curiosidad, ¿cómo eliges las canciones que quieres remezclar? Haces de todo, desde Cash Cash hasta Hailee Steinfeld.

Adiós: Me he topado con cada remix que he creado.  "Love Myself" de Hailee Steinfeld fue en realidad la única excepción.  Me lo sugirieron durante una reunión con Republic en 2016 y lo acepté.

Método iEDM: Buena decisión de tu parte.  Hablemos de "Moonlighting".  Se lanzó el 12 de mayo y todo el mundo lo está devorando.  Está claro que te inspiraste en muchos géneros diferentes.  La canción fluye increíblemente suave y tengo la sensación de que sonará sin parar en los clubes.  Lo estoy llamando.  ¿Cómo se involucró Broderick Jones en este proyecto?

Adiós: A sus 21 años, tiene un gran futuro en esta industria. Quería combinar algunos estilos con los que había estado coqueteando durante años. Así que hace un par de meses decidí mezclar mi bagaje original con algunas melodías nuevas que había estado sintiendo y el resultado fue "Moonlighting".  Encontré a Broderick a través de SoundCloud y supe de inmediato que su voz encajaría perfectamente en la canción. Es un talento nuevo increíble y estoy feliz de haber podido trabajar juntos.

Método iEDM: Espero que puedan colaborar nuevamente en el futuro.  ¿Qué quieres que los fans aprendan de "Moonlighting"?

Adiós: "Moonlighting" es un reflejo de cómo me sentía en ese momento. Lo mismo ocurre con toda la música que hago.  Sorprendentemente, el entretenimiento tiene una gran influencia en mi música.  Miraré series de manera compulsiva hasta el episodio final y luego crearé una canción para poder revivir los momentos que no quería que terminaran.  Me gustaría que mis fans que se entusiasman con la canción puedan repetir esas buenas sensaciones una y otra vez también.

Método iEDM: Eso es asombroso.  Ahora tengo ganas de ver Netflix y relajarme.  Además de ver compulsivamente programas como La oficinaMe encanta preguntar por historias divertidas de viajes por carretera. ¿Cuál es la cosa más alocada que has visto en la carretera?

Adiós: ¡Ja ja! Definitivamente hay muchas historias que no son apropiadas para esta entrevista, pero hay una experiencia divertida que puedo compartir de mi segundo recorrido en autobús.  Estaba descansando con mi equipo en el autobús cuando un chico llamó a la puerta porque quería pasar el rato con nosotros. Resulta que era el dueño de una empresa de Segway y nos dejaba andar en ellos todo el día.

Método iEDM: Estás viviendo el sueño.  El sueño del Segway.  Gracias por tu tiempo mi hombre.  Antes de dejarte ir, tengo algunas preguntas más.  Al final del día, ¿cuál es tu objetivo en el Electroerosión ¿Espacio? A medida que gana impulso, ¿cuáles son algunas de las visiones que tiene para usted en el futuro?

Adiós: Quiero cambiar de aires. No me malinterpreten, me encanta, pero quiero hacerlo más genuino.  Me gustaría que el público en general se preocupara más por la creatividad... no sólo por el lado convencional de las cosas.  Me molesta que hoy en día las redes sociales sean más importantes en la escena musical que la música en sí.  Me encantaría ser parte de un movimiento que cambie la perspectiva actual.

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Las fotografías del banner y las miniaturas fueron tomadas y proporcionadas por Max Fairclough.